The Falcon’s Trumpet
R. Murray Schafer | Guy Few, trumpet
Carmen Harris, Soprano
The Falcon's Trumpet
Program Note
PROVIDED BY THE COMPOSER
“The Falcon’s Trumpet (1995) was written for (trumpet soloist) Stuart Laughton, who had been a member of the Wolf Project1 for many years and therefore shared with me a love for the Canadian wilderness. Most of the work was written while I was giving a course at the University of Strasbourg, France, and I have no doubt that my nostalgia for the Canadian lakes and forests strongly influenced the conception of this piece, in particular its unusual layout, with groups of instruments spread on stage, in the wings, and in the auditorium behind the audience. I had done this before, but my intention was different here; I was trying to catch something of the spacious resonance when a trumpet plays across a lake at dawn or sunset, causing the whole forest to echo and vibrate. At the end of the work, I added a soprano, Wendy Humphries, another ‘Wolf’ who frequently sang aubades and nocturnes with Stuart. Of course, the sources of inspiration are never entirely pure, and one day I found myself incongruously adding the sound of a telephone in a Strasbourg bank to the texture, but it seemed inoffensive, so I left it there among the birds of the forest.”
1 Schafer’s long-running collaborative wilderness experience
R. Murray Schafer
SARNIA, ONTARIO / JULY 18, 1933
PETERBOROUGH, ONTARIO / AUGUST 14, 2021
COMPOSER/LIBRETTIST/ARTISTIC DIRECTOR
Murray Schafer was Canada’s pre-eminent composer, and his music is known throughout the world. In an era of specialization, Schafer showed himself to be a true renaissance man. Schafer won acclaim not only for his achievement as a composer but also as an educator, environmentalist, literary scholar, visual artist and provocateur.
Schafer composed more than 90 works, many of them environmental and or dramatic pieces which create opportunities for greater audience participation and awareness. Among the most daring and impressive of these is Patria, a cycle of music dramas that Schafer had been composing for 45 years. His compositions in more conventional forms, such as the 13 string quartets and concertos for flute, viola, harp, guitar, accordion and others, stand among the most important in the contemporary repertoire. Schafer received commissions from numerous organizations as well as several prizes. He was the first winner of the Glenn Gould Prize for Music and Communication.
Guy Few
Guy Few’s fearless interpretations have been noted by the international press; “sheer brilliance” (L.A. Times). As soloist with orchestra, recitalist or chamber musician, Few wows audiences with his facility, intensity, and charm. Awards include JUNO finalist, JPFMA Best Classical Orchestral Album and CAPACOA touring artist of the year. Few has appeared on CBC-TV, CTV, and European television broadcasts and is regularly featured on CBC Radio and NPR. He performs with world-class artists, while maintaining collaborations with orchestras, festivals and series in Canada and the USA. Whether in traditional Baroque repertoire or contemporary premieres, Few infuses each performance with a commitment to technical and artistic perfection.
Carmen Harris
Hailed by Opera Canada as a singer who is “unafraid to go for the emotional jugular,” Carmen Harris has enjoyed performing with orchestras, opera companies and musical theatre companies in Canada, the USA and Europe.
Notes de programme
RÉDIGÉES PAR LE COMPOSITEUR
"The Falcon’s Trumpet (1995) a été rédigé pour (le trompettiste soliste) Stuart Laughton, qui avait été membre du Wolf Project1 pour plusieurs années, et partageait alors mon amour envers les régions sauvages du Canada. La majorité de cette œuvre a été écrite pendant que j’enseignais un cours à l’Université de Strasbourg, en France, et je n’ai aucun doute que ma nostalgie envers les lacs et forêts canadiens a exercé une forte influence sur la création de cette pièce, plus particulièrement sa disposition physique inhabituelle qui met des groupes d’instruments sur l’étage, dans les coulisses et dans l’auditorium derrière les spectateurs. J’avais déjà essayé ceci auparavant, mais mes intentions étaient différentes cette fois; je voulais capter une partie de la résonance spacieuse qui se fait apparente lorsque le son d’une trompette se lance à travers un lac à l’aube ou au crépuscule et fait vibrer la forêt entière avec ses échos. À la fin de la pièce, j’ai ajouté une soprano, Wendy Humphries, une autre membre du Wolf Project qui chantait souvent des aubades et des nocturnes avec Stuart. Bien sûr, la source d’une inspiration ne demeure jamais pure, et un jour je me suis trouvé en train d’ajouter un élément incongru à la texture de la pièce: le son d’un téléphone que j’avais entendu dans une banque à Strasbourg. Le son me semblait inoffensif, alors je l’ai laissé là parmi les oiseaux de la forêt."
1Un projet de longue durée de Schafer centré sur une expérience collaborative dans les régions sauvages.
R. Murray Schafer
NÉ À SARNIA EN ONTARIO LE 18 JUILLET 1933
DÉCÉDÉ À PETERBOROUGH EN ONTARIO LE 14 AOÛT 2021
COMPOSITEUR/LIBRETTISTE/DIRECTEUR ARTISTIQUE
Murray Schafer était un des compositeurs canadiens les plus reconnus, et sa musique est connue au monde entier. Dans une ère de spécialisation à outrance, Schafer s’est distingué comme véritable homme de la Renaissance. Il s’est mérité des louanges pour ses réalisations, non seulement en tant que compositeur, mais aussi comme écologiste, critique littéraire, artiste visuel et provocateur.
Schafer a rédigé plus que 90 pièces, plusieurs d’entre eux portant des thèmes environnementaux ou dramatiques qui invitent les auditeurs à participer ou se sensibiliser. Parmi ceux-ci, un des plus impressionnants est Patria, un cycle de drames musicaux que Schafer a composé au long de 45 ans. Les compositions plus conventionnelles de Schafer, telles que ces 13 pièces pour quatuor à cordes et ses concertos pour flute, alto, harpe, guitare, accordéon et autres, sont parmi les plus importants œuvres du répertoire contemporain. Schafer a reçu des commandes et des prix de plusieurs organisations. Il a été le premier lauréat du prix Glenn-Gould en 1987.
Guy Few
Les interprétations intrépides de Guy Few ont été remarquées par la presse internationale ; « pur génie » (L.A. Times). En tant que soliste avec orchestre, récitaliste ou musicien de chambre, Few impressionne le public par sa facilité, son intensité et son charme. Il a notamment été finaliste aux JUNO, a reçu le prix du meilleur album d’orchestre classique de la JPFMA et a été nommé artiste itinérant de l’année par la CAPACOA. Few est apparu sur les ondes de CBC-TV, de CTV et d’émissions de télévision européennes,
et on le voit régulièrement sur les ondes de CBC Radio et de NPR. Il se produit avec des artistes de classe mondiale, tout en entretenant des collaborations avec des orchestres, des festivals et des séries au Canada et aux États-Unis. Qu’il s’agisse du répertoire baroque traditionnel ou de créations contemporaines, Few insuffle à chaque prestation un engagement envers la perfection technique et artistique.
Carmen Harris
Acclamée par Opera Canada comme une chanteuse qui « n’a pas peur de prendre le taureau émotif par les cornes », Carmen Harris s’est produite avec des orchestres, des compagnies d’opéra et des compagnies de théâtre musical au Canada, aux États-Unis et en Europe.
R. Murray Schafer
Guy Few
